L’œuvre de Florent TERRACOL est très influencée par la peinture figurative du XIXème siècle, mais aussi par des peintres plus anciens, comme le Caravage : cela se sent par son utilisation des clairs-obscurs, dans des scènes très composées.
La facture est très classique.
Pour Florent TERRACOL le style pictural doit découler de la pratique, non l’inverse.
Les couleurs sont saturées, contrastées. Les tableaux de Sorolla l’ont beaucoup marqué.
Il ne s’agit pas d’imiter ou de rechercher l’inédit : la particularité de sa peinture vient sans avoir été recherchée pour elle-même.
Le style n’est autre chose que ce qui nous échappe et qui arrive comme par accident.
Il aime utiliser des personnages et des lieux de son quotidien : peindre ce que l’on aime est une manière de se l’approprier, de s’en imprégner, de le graver dans sa mémoire.
Les scènes du quotidien nourrissent son imagination, il ne veut pas inventer des personnages ou des lieux inexistants.
"Pas vu, pas peint", comme le professait Courbet.
Dans son œuvre, c’est la mise en scène qui transforme l’anodin en surréel.